Mittlerweile ist die Summe aller Geräte zu einem großen Werkzeugkasten geworden, auf den ich nicht verzichten möchte. Wenn ich Musik mache habe ich meist eine Idee im Kopf, die ich dann umsetzen muss. Dabei ist meist ein Gerät besonders geeignet, um schnell zum Ziel zu kommen. Mein Studio ist für mich wie eine große Orgel, in der ich unterschiedliche Register benutzen kann, um Klangfarben darzustellen. Wenn ein komplexeres Sound Design gefragt ist benutze ich gerne einen meiner beiden Iridiums (Iridiae / Iridien? Hier ist Hilfe gefragt!). Klassische Synthesizer Sounds erledige ich am liebsten mit dem Prophet oder einem meiner Moogs.

In den letzten Jahren habe ich unglaublich viel Musik produziert, ein sehr großer Teil davon ist live während meiner home-concerts entstanden oder im Vorbereitung dazu. Seit März 2020 spiele ich immer am 1. Sonntag im Monat ein einstündiges Onlinekonzert mit Musik, die ich jeweils dafür vorbereite. Improvisation und Spontanität sind wichtige Elemente dieser Arbeitsweise, denen ich bewusst viel Platz einräume. Ich bereite also Sounds, die zusammen passen und ein paar Sequenzen vor. Der Ablauf der Musik und alles, was mir noch spontan einfällt, sind aber offen. Manchmal ist das Ergebnis dieser Sessions schon „fertig“, manchmal nehme ich die Ideen danach noch einmal sauber auf. Klassische Produktionen, die von vorn bis hinten alles auf der Zeitachse festlegen, mache ich Moment seltener.

Wenn ich einen Auftritt plane entscheide ich mich zu Beginn für eine Auswahl an Synthesizern, die ich mitnehmen möchte. Live muss ich alles sofort im Griff haben und darf mich nicht in zu vielen Spuren verlieren. Geräte mit Patch-Speicher sind hier deutlich beliebter als ohne, damit ich für die unterschiedlichen Stücke alles vorbereiten kann. Die Zentrale meines Setups ist Ableton Live mit einem Audio und Midi Interface. Ich benutze keinen Mixer, dafür laufen alle Audioquellen direkt in den Computer und werden dort weiter verarbeitet. Midi verkabele ich auch klassisch über DIN um so den Computer so wenig wie möglich zu belasten. Zur Steuerung setze ich die Push 2 ein und noch einen Faderfox EC4 oder wahlweise den MIdifighter Twister.

Waldorf Geräte waren schon immer Teil meines Setups und ich habe im Laufe der Jahre glaube ich fast jedes Gerät mal im Studio gehabt. Der Iridium ist sicher mein Lieblings-Synth von Waldorf und ich habe ihn in den letzten Jahren ist fast jeder Produktion eingesetzt. Das User Interface ist besonders gelungen weil es alle Änderungen an Parametern graphisch darstellt und man trotz der ungeheuren Komplexität fast nie in Parameter-Gräbern landet. Natürlich beherrschen auch andere Instrumente einzelne Syntheseformen, ich mag aber besonders das Zusammenspiel der unterschiedlichen Modelle. Als der Iridium Keys vorgestellt wurde wollte ich den Desktop eigentlich verkaufen, nun habe ich beide gleichzeitig im Gebrauch. Die Tastatur setzt wirklich Maßstäbe und verleiht dem Instrument durch das polyphone Aftertouch noch mal eine besondere musikalische Qualität.

Zu der Entwicklung des M habe ich als Betatester einen kleinen Teil beigetragen und konnte in einem Fall sogar die Implementation einer eigenen Idee in das Seriengerät beobachten. Daher habe ich zu diesem Synthesizer eine besondere Beziehung.